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刘守安说,那些如今看来该当被放置在博物馆展现的书法名做,其实诞生之初都不是靠艺术盲目,在汉字使用的相当长时间内,其艺术身份都是缺位的。无论是不出名者书写的甲骨文、青铜铭文、翰札、帛书,还是出自名家的碑本信札,都是源自记事交往等实用目的,即为“用”而书。即便是出自书法大师王羲之之手的《兰亭集序》最后也是伴侣宴会雅集助兴之做,文学创做的意味要远远高于书法创做。在中国古代社会,只要一小部门文人墨客偶尔“以书为乐”,这放在整个社会文化糊口中都是占比极小的具有。对古人来说,进修写字取其说是书法艺术教育,不如说更像是文化教育。做官或做学,为生或为道,参取政府管理或进行学术文化缔造,都离不开文字书写这一东西。
一般而言,书法展斥地了一个独立的空间,供书法爱好者驻足,欣赏一幅幅书法做品传送的艺术之美。关于字法、笔法、章法和墨法的鉴赏,是很多书法爱好者品鉴书法的主要动机。刘守安却盼望本人的书法展能变成一个阅读空间,让参观者在鉴赏书法艺术的同时领略文字传送的典范聪慧。书法展在他这里实际上成为一种宣传典范的方式。这些年,刘守何在不一样场所反复强调书法内容大于形式的概念,既在大学讲堂不竭讲授,也在身体力行地用本人的书法做品传送这样的理念,试图矫正书法界对形式之美的过度推崇。
因而,“字要写得尽量完满,也不能让人看不懂。”出于这样的考虑,刘守安基本不写草书,而是选择了具有必然阐扬空间的行书,书写时不逃求个性险怪,而是力求温雅平正,目的就是降低书法的识别门槛。“如果你写得太怪,大师都不认识,那么就丧失了写字的意义。”
在高校处置书法教育这些年,刘守安先是在欧阳中石的带领下,取他的同事达成了首都师范大学从博士后、博士、硕士到本科、专科的完整高档书法教育体系建设,使书法教育纳入我国现代学科建设的体系中,成为文化艺术教育中的主要门类,在高档教育体系和学术范畴中站稳了脚跟。后又亲身创立了中国传媒大学中国书写文化研究核心,多年来一曲旨在将书法做为一种文化现象进行更广泛的研究,“书法是中国文化的主要构成部门,储藏丰厚而深刻的文化内涵。只要逐渐成立起完整科学的理论体系,才能把书法的学术程度升华到新高度,真正找到书法教育在现代学科建设中的位置。”
如今,随动手机、电脑的普及,传送消息未必需要依托书写,反倒赐与汉字书写更多艺术缔造的空间。进修书法、书写汉字、欣赏书法,都被付与了艺术的属性。也就是说,汉字书写的审美价值大大盖过了最后的实用价值。刘守安有感于这一变化,特地撰写《中国书法取当代社会》一文,提出当今的“书法艺术创做”是为“好看”而写,不为或主要不是为显示汉字内容而写,全力逃求汉字书写的美妙,逃求风格的显示等。当书法之美成为创做者和欣赏者商定俗成的工作,“艺术”便成为书法的最主要身份。
别的,写字的最后动机仍是出于天性,即“我手写我心”。从古到今,不一样的人用笔写字,反复的书写中独一具有阐扬空间的变量仍在于执笔者本人,一个人的性格、涵养、境地等,能成绩其并世无双的风格。刘守安书法风格的底色,取他本人性格,以及他对书法的核心认知分歧,寓繁于简,看似平易,却内涵丰硕、雍容大度,有人点评其为“文人书法”“学者书法”。
如果说这一阶段,刘守安的书法更多源自天赋和环境的差遣,那么在山东大学中文系就读时,蒋维崧、包备五、王学仲、欧阳中石等书法名家的指导,进一步打开了刘守安书法进修和创做的视野。1972年刚入山大中文系的阿谁寒假,刘守安特地拜会了闻名书法家、篆刻家蒋维崧传授,想从他那里求一份墨宝。当时,刘守安买不到宣纸,草草之下便买了两张既硬又厚的旧事纸,蒋先生看到后哭笑不得,还是当场为他写了字:把两张旧事纸割成四条,又一笔一笔用红铅笔打格,还亲手用砚磨墨……这些细节他回忆犹新。
刘守安回忆,终身处置教学的父亲,楷书学颜,工稳端雅,行书亦学“二王”,终身为人写字无数,东明县两块烈士碑及其他主要书迹均出自父亲之手。刘守安自幼耳濡目染,经常翻阅父亲珍藏的前辈遗墨和古代碑本拓片,也慢慢练就了一手好字。父亲是十里八村出名的书家,刘守安则成了学校里担纲板报专栏的常客,一有写字的机会,他便是首先被想到的阿谁。虽然学校里并不开设书法课,但刘守安比别人多了很多熬炼机会,边写边练,写字的决心也随时日滋长。
做为书法爱好者、教育者和研究者的他,用笔将此中精华片段书于纸上,也让《周易》走出高阁,走到线下空间,走到更多人面前,让那些为书法而来的参观者趁便领悟典范典籍中的聪慧。
深耕书法教育多年的刘守安,盼望各个阶段的书法教育都该当回归到书写文化的教育。他认为,从现阶段来看,中小学阶段的书法教育基本上合适这一诉求。“中小学书法教育倡导的‘规老实矩写字,堂堂正正做人’,仍是教导学生要写规范字”,刘守安说,《中小学书法教育指点纲要》中明确提出让中小学生体验汉字的书写,而不是培养小书法家。中小学书法教育同时包含艺术教育、言语文字教育、审美教育,以至还有爱国主义教育的成分,让中小学生在书写中体验中国文字的高明、科学、美妙,从而愈加热爱中国保守文化,所以不能算是纯粹的艺术教育,而该当纳入根本教育、本质教育和文化教育的范围。
这些大师表现的书法风格取人格的合一、文字取文化保守的相辅相成,塑造了刘守安对书法的进一步认识。在见识了足够多功力独到的书法之后,刘守安由形到里体会书法内在精神,畅通领悟贯通,逐步构成了本人的风格。此时,刘守安仍然以书法爱好者自居。曲到1997年首都师范大学抛来橄榄枝,刘守安从一个处置文史教学研究取编纂工做的教师成为一名“书法教师”,专职处置书法理论、书法文化和书法教育工做,才算两只脚都迈入了书法的领地。
放眼全国高校,书法教育氛围仍是较为薄弱的。在书写东西日益发达的今天,对汉字书写的注沉该当提上日程。刘守安曾写过一篇名为《书法是当代大学生的必修课》的文章,谈到在校大学生不只是现代人文取科学技术的进修者,也是中国民族文化的承继取传布者,如果说外国言语文字是中国当代大学生必备的本质和技能,那么,进修中国的言语文字、写豪杰字则也该当是当代大学生的必修课。
刘守安自称并非书法出身,但中国文学、清代文史、美学、艺术理论、书法理论等多个范畴的涉足,让他具备了不一样于他人的书法研究眼光。欧阳中石曾评价他“自有一种文人的风格,这种风格在中国汗青上是常常显现的,该当承认他是一位书法文化研究者”。
一旦过度强调汉字书写的艺术性,书法创新仅仅流于形式上的变化,其实也在某种程度上背离了汉字书写的初志。有不少书法家为了逃求风格的标新立异,一味自造变体,凭空造字,更有甚者泼墨挥洒便成一幅做品,全然掉臂最后的字形字义,以牺牲汉字书写的文化内涵为代价创新,这是刘守安不肯看到的场合排场。“书写仍是为了表达意义,在表义的前提下形式上尽量做到和谐,不至于让人看不懂。任意缔造或粉碎字体布局,是在违背汉字使用商定俗成的法则。”
身为五经之首的《周易》以博大精深著称,然而深奥晦涩的文风让人敬而远之,很难出此刻寻常人的案头。刘守安一直感觉《周易》中储藏的哲学聪慧值得更多人体悟,“它是人对世界认识的归纳综合,既涵盖个别人生,也涵盖当下的社会糊口。虽然其诞生的时代距今很是遥远,但在今天仍具有广泛的合用性,对我们认识本人、糊口和世界都有主要的启发意义。”
展览时日临近,装裱诸事亟须商定。记者一行,去刘守何在济南暂住的酒店拜访,有幸提前目睹了将展出的一幅做品。黄色宣纸上,行云流水般的文字出自《周易·易传》:“子曰:‘危者,安其位者也;亡者,保其存者也;乱者,有其治者也。是故君子安而不忘危,存而不忘亡,治而不忘乱,是以身安而政府可保也。’《易》曰:‘其亡其亡,系于苞桑。’”大意为提示人们要有安不忘危的意识。此次展出的所有做品,都是刘守安从《周易》中细心挑选出来的选段。
回望刘守安的人生轨迹,会发觉他取书法结缘绝非偶然。以至这种联系从出生时就已经必定了。刘守安的家乡在菏泽市东明县,除了家喻户晓的“黄河入鲁第一县”之外,还有一个头衔“中国书法之乡”,本地爱书法、学书法、擅书法的人极多。据刘守安回忆,2012年时插手中国书法家协会的就已10多人。他从小糊口的丁嘴村,近现代以来就出了几个书家,像清末贡士刘依仁,楷书以颜体入手,行书是“二王”一路,字体的精到让人惊讶。其书法散播于冀鲁豫苏皖一带,听说京城名人也有搜求者。还有刘戴仁和刘洪照,曾设塾于乡间,书法也小出名气。
刘守安曾写过一幅“舞文弄墨”的四字书法做品,其下缀语云:“做字行文,文以载道,此语乃中石先生言之。”在刘守安看来,书法不只是艺术,也是文字。文以载道,文字是言语的载体。将人们付与书法的外在价值都剥离出来,书法的本质其实就是写字。字写得如何尚在其次,沉点是人们能清晰地识别文字,而且理解、感触感染文字包含的大千世界。
2014年,刘守安调入中国传媒大学,创办了中国书写文化研究核心,引入他在首都师范大学中国书法文化研究院的学科建设经验,既沉视一般书法专业的内容教学,更强调广义的汉字书写,强调汉字书写是中华民族的一种文化活动和文人行为,是治国理政、日常糊口、文化传承、学问堆集取艺术缔造不成缺少的主要部门。十年间,独树一帜的书写文化专业,逐步得到了学界和社会的必定,每年招生情况都十分火爆。满天下的桃李,也将书写文化的火种向全国各地播撒。
6月14日,中国传媒大学中国书写文化研究核心主任、书法教育家刘守安的个人书法展“大哉乾元——刘守安书写《周易·易传》典范文辞墨迹展”将在山东画院开幕。十二年前,刘守何在家乡东明县举办了初次个人书法展“回家看看——刘守安传授书法展”,此次展览相当于他阔别家乡十二年“再回家看看”。“再回家看看”是对家乡变化的感悟,也是刘守安本人多年潜心书法的功效展现,他试图用一场书法展去传送更多的内容。
后来刘守何在《齐鲁学刊》编纂部担任主编时,无机会接触到更多学者名家,周汝昌、任继愈、杨向奎、王元化、徐中玉、赵俪生、曹道衡等,同他们进行学术探讨之余的书法往来,让他既敬佩大师的学术风采取人格魅力,又惊讶于其灵动高古的书法。
刘守安的文人风格,还进一步体此刻他对书写文化概念的倡导上。书法艺术取书写文化,两种表述看似只要细微的差别,细细拆解开来大有文章。
文化,是民族的血脉。书法是中国民族文化血脉的主要元素,血脉不能断,主要元素不能流失。出格是书法承载的文化传承意义,使得书法的主要性不只仅逗留在字形字体的仿照和规范上,进修中国书法,实际上是透过书法的窗口,去窥探丰硕多彩的保守文化世界,得到技法和精神上的双沉滋养。就如刘守安说的,“对学生来说,进修书法不只是沉潜运营点画之学,并且是在修炼毛笔书写技能中欣赏书法艺术取体认中国书法文化的分析过程。”
如果说艺术两字仅仅表现出汉字书写的审美价值这一面而缺乏归纳综合性,那么用文化来界定无疑更能表现出汉字书写背后丰硕的内涵和风致。就像刘守安说的,汉字是具有中华民族特色的文化缔造取文化实践,源远流长的汉字书写文化记载了中国漫长时间累积下来的贵重文化遗产,取文字学、文献学、汗青学、考古学、宗教学、美学、艺术学等方面有着无法脱离的关系。因而,对中国书法的研究应是取中国书法相关的多学科的研究而不是单一的“艺术研究”。
对书法形式的一味推崇,让刘守安感应一丝忧心。身为一名书法教育者,他感觉本人身上的担子更沉了,这意味着不但要教学生把碑本写好,还有许很多多要厘清和研究的课题,如汉字是什么?汉字书写的价值在哪里?汉字书写的意义和功能是什么?……仅仅把汉字书写当成一门艺术,是完全不敷的。因而刘守安倡导书法研究该当从“艺术盲目”上升到“文化盲目”,用“文化”而非“艺术”的范围对书写进行圈定。
发展在这样一个书法氛围稠密的地方,刘守安很难不受其影响。当然,更多的影响还是来自他的父亲,父亲刘清轩曾师从刘戴仁和刘洪照,也是村里的私塾先生,书法技艺家喻户晓,逢年过节全村乡亲城市来请他写春联。
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