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汉字的特殊布局是书法艺术的根本，是形成书法艺术的内在要素。东汉大书家蔡邕在《笔论》中说：“为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火、若云雾、若日月，纵横有可象者 方得谓之书也。”这段具有深远意义的书论，强调了写字要把握它的抽象性，要表现出人或天然的各种动势，各种形态。那些点画、布局之间，要“纵横有象”，才称得上书法。以点为例，卫夫人的《笔阵图》，欧阳询《八决》都说，点如“高峰坠石”，“高峰坠石”便是一种用笔的势力也是汉字布局的节拍感，更是书法创做过程的抽象思维活动，而抽象思维正是一切艺术创做的反复特征。
从造型准绳出发，书法美包含笔法、布局、均衡、趋势、墨色等分析意象之形态；就书法而言，古人从行笔的缓急、布局的疏密、点画变化等，从中发觉它的“古朴美”和“节拍美” 从用笔上的悬针垂露之笔致，横曲转机，放置紧凑，空间疏密的和谐，形态上的行云流水，骨力逃风，有柔有刚，方圆适度，这些天然的法度，逐步成为后人共同仿效，共同
唐代张怀瓘在《书议》中已经把书法艺术称之为“无声之音”，书法做品虽然无声，但是用笔的平铺直叙，用墨的气韵律动以及点画布局的和谐统一，均能唤起人们的节拍感，旋律感，这就是书法艺术的音乐美。鲁迅先生已经指出：“中国文字具有三类，音美以感心一也；音美以感耳二也，形美以感目三也。”鲁迅《华文字史纳要》《第一篇，自文字至文章》书法是中国文字艺术化，因而，“音美”也是书法艺术不成缺少的反复要素。
文字的开始，本以象形为主，所以许愼在《说文解字序》里说：“仓頡之初做书，盖依类象形故谓之文，其后形声相益即为字，字者，言濨乳而浸多也。”宋代郑樵《六书略》说：“独体为文，合体为字”。又说；“象形、指事、文也；会意、形声字也，文合体成字。”意义是说 文字始于象形，画的是物体的抽象，它本身是一种花文，所以叫做文。独体的文，用会意、形声等方式使两个独体的文合成另一个合体的字，会意如：“止戈为武，人言为信，”形声如：“水工合为江”，水取可合为河，就叫做字”。从造字的初始来看，会意取形声的造字方式不只丰硕了汉字达意的量也为汉字的书写提供了艺术上的节拍感。
书法发源于象形，颠末几千年的演变离物象越来越远 ，已构成一种图案化的符号并发展成独特的书法艺术。汉字的书写从实用功能到具有审美性是古人从不竭的实践中探索出来规律性的方式和认知。汉字书写的笔法，字体布局的按排，对线条的长短、粗细、方圆、曲曲、浓淡、枯湿、平铺直叙、和章法的繁简疏密、真假呼应等等的用笔取布局无不表现出版法艺术的节拍感和音乐美。
书法是写字的方式。而书法艺术则是间接反映精神的艺术，表现做者的审好心趣，抒发思想感情，包含着宛转和神似境地，是书家对物象取方块汉字之间关系的一种笼统理解和高尺度的美学处置。书法做为一种独特的艺术，它是抽象思维取逻辑思维相结合的产品，是中华民族美学体系的一个典型。
纵上所述，书法做品只要达到了“三美”的统一，才称得上是书法做品，称得上书法美。前往搜狐，查看更多
中国的书法艺术是东方的独特艺术，从古代造字开始就很是注沉文字造型的审美价值和伦理价值。
六书所言的象形、指事、形声、会意、转注和假借，这是六种造字和用字的方式，并不是写字的方式。而写字的方式和汉字的布局取运笔的规律是形成书法艺术的要素。
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