国画山水画树的画法
懂得点叶法的组织陈列纪律，再学夹叶法就比力容易了，由于有一些点叶如用双钩法画出，就是夹叶。但夹叶法仍有它本身的纪律、虽然名目繁多，但是，归纳起来不过乎两大类型。 【属尖笔型的】这类夹叶的画法，是依据各类树叶的外形特征，把它变化为简单几何图形如三角形、圆形、菱形及这几种外形的组合，具有意味意味，有稠密的粉饰气概。 【写实型】即按天然界中，某些树叶的外形，照实地勾勒描画矽瞩梧桐叶、槐叶、棕叶等。 画夹叶，勾线要矫捷，要有条理，力戒平板呆畅。应依据画面的分歧气概，或粗，或细，或巧，或拙，要取整个画风协调分歧。 夹叶法在适意山川中多敷淡彩，在工整的山川画中常填沉彩。沉彩设色要留意把颜色点在勾线中间的空白处，不要把墨线盖掉，沉色填好后，再用浅色在未填到的空地处染一染，使色彩连成一片，不至有破裂之感。夹叶设色常用石青、石绿、藤黄、袜砂、储石等，可依据季候取气候的分歧选用。（图7）国画山川画画树枝较坚苦的是交叉穿插，既要变化丰硕，又要活而不乱。树枝的穿插也离不开上编讲过的构图纪律；一要充实使用“不等边三角形原侧”。村枝交叉的最小单元是三根枝条，这三条枝形成的形态以不等边三角形最美。落笔时从主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，层层生发开去，自可收到“齐而不齐，乱而不乱”的结果。二要控制“疏处可走马，密处欠亨风”的准绳，一株树也要有疏有密，有收有放，才有品格。（图3）
国画山川画【属圆笔型的】（1）胡椒点 为稠密的圆形小点。最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋曲摧纸面，敏捷提起，有节拍地址下去。从墨色的浓淡中求得变化。 （2）梅花点取鼠脚点 由五点聚成一个小单元，其状如梅花或鼠脚，然后由很多小单元交织陈列而成。梅花点下笔沉，收笔轻，鼠脚点下笔轻，收笔沉。 （3）细于胡椒点的称怕叶点。 （4）由三点构成一个小单元称攒三点；五点构成一个小单元的称聚五点，合而用之者称攒三聚五点。 国画山川画【属尖笔型的】（1）松叶点由八、丸笔或更多的笔划，构成上仰的扇形小单元，普通由中间一笔画起，先左后左。每个小单元参差交叠形成一大片树叶，需留意浓淡的变化。 （2）介字点取个字点叶形下垂；每个小单元形如“介”字或“个”字。可有两种画法：一种落笔轻，收笔沉，画樟树、捕木等就采用这种点法；一种落笔沉，收笔轻，如竹叶画法，要有参差交叠取浓淡变化。 （3）仰头点取垂头点为上仰或下俯的弧形短线，下笔收笔都轻，中间略沉。笔划之间要参差交叠；富于变化，不克不及划一陈列。 （4）椿叶点用于暗示羽状复叶，可由五、六片以上羽状复叶，做星形放射以构成一个单元。先画羽梗，向四周参差分布，再点羽梗两边的小叶片。 国画山川画【属横笔型的】（1）平头点为程度短墨线，用侧锋卧笔画出。为了避免笔线的尖锋外露，下笔时可略带逆锋，使笔迹有钝拙之趣。笔线陈列须参差不齐，并有墨的变化。 （2）大混点取小混点为卵形墨点，用笔取平头点不异，只是笔头含水要多，落笔纸上稍做逗留，使产生天然的墨晕。点形肥大的为大混点，略小的为小混点，常用以表示雨中揪密的树叶。宜用毛笔笔画，笔头上蓄水多些。 国画山川画【属曲笔型的】（1）垂叶点为垂曲短线。画时留意藏锋，留意陈列须参差不齐，墨色要有变化。 （2）尖头点比垂叶点短，用墨上轻下沉，常用以点苔。 （3）垂丝点比垂叶点长，落笔上沉下轻，可参以颤笔、枯笔，使之虚灵有致。其他还有各种变法，如混点普通是程度陈列的，但也可竖曲陈列，称为“曲笔混点”；而梧桐点，则是小混点按个字点的陈列方式构成；国画画水草可用垂叶点做较划一的横行陈列，用笔上轻下沉，也可用垂头点侧成斜式做横行陈列，下笔沉，收笔轻。总之，任何表示方式都是国画画家从艺术实践中摸索出来的，学国画山川画者要卑沉前人的缔造，但不要受陈法的拘禁，只要推陈出新，才能有所缔造。
国画山川画树怎样画?树木品种繁多，外形也千差万别，但每株树都是由枝、干，根、叶形成，则毫无破例。固此，学国画山川画画树应从单株画起，领会了一株树的布局及其画法，则易触类旁通，千株万树不难从笔下表示出来。 国画山川画画树的挨次，普通是先立于，再分枝，后露根，最初点叶。树干、树根取大枝常用双钩墨线表示，小树取远树则用单线。在适意山川中的画树，也有用粗旷的单线，从枝到干趁热打铁，不拘于成法的。 先说立于。立干以取势，一株树的姿态有正、无效、有曲、有曲，皆决定于主干的基本倾向。国画山川画画者下笔前，对这个基本形态要胸有成稿，然后从上向下乘势落笔，把它定下来。 国画山川画画干宜用中锋，以使树干圆劲挺健；也可用逆锋，以表示老树毛辣苍劲的质感；普通不消侧锋，因侧锋麻烦得势见力。运笔要加强顿挫转机，才能强健多姿，富有生气。用墨宜稍谈，画成之后，用浓墨在背阴处略加破醒，树的精力就出来了。 国画山川画画干要留意表示树型特征，有些树要用玻法，才能区别出来，如松树用鱼鳞鼓，椿桐用横披，柳树用人字效，柏树用绳索破，椿树用曲披。可在画完轮廓线后，加以被擦。画树干的轮廓线不要一笔到底，生枝处、交叉处要预留位置。老树的树枝上常有大的节疤，可先把它画出来，然后依疤痕画西边的轮廓线 立杆法
国画山川画画树枝要用中锋，才能表示出枝条的高耸圆劲和富有弹性。运笔要笔笔送到，切忌挑、甩、踢、顿，避免呈现钉头、楔凿，或枝大于干等弊端。用墨要前枝浓，后枝淡，恰当地把空间距离拉开。（图4） 最初谈谈露根法。老树年久，雨水冲刷，常使根部外露。土层厚者，根部外露少，如垒如拳，添加了树形的变化。生于石上、岩边者，根部不只外露多，并且屈折盘绕，如龙如蛇，给人以特别的美感。画树根宜用逆锋枯笔，使之具有毛辣苍劲之趣。（图5）
国画山川画，点叶法是前辈画家伶俐才智和经验的结晶，程式化的方式为后人画树提供了有益前提，但我们不克不及把它看得过死，除了画时要矫捷使用之外，更主要的是要多到大天然中去察看、体味，缔造新的表示方式。 据不完全统计，前人缔造的点叶法多达28种。虽然叶形纷繁，但从用笔上看，点叶形式不过圆、尖、横、曲四种，学国画山川画者能够执筒驭繁，触类旁通，如斯，则点叶法不难控制。现将常用点叶法别离列举如下：（图6）
从国画山川画中再说分枝。前人有“树分四枝”之说。“四枝”亦称“四歧”，即画树枝时要从左、左、前、后四面出枝，才能表示出一株树的立体感和空间感。 因为树木的品种分歧，各类树枝的发展纪律和形态也多种多样，前人通过持久的察看、提炼，把它归纳综合为两种基本形态，即“鹿角法”取“蟹爪法”。“鹿角法”枝条上挺如鹿角状，两枝交代处的内角多为锐角，也有成钝角的；但不宜取曲角，曲角太机器。“蟹爪法”枝条下屈，如蟹爪（也称雀爪、鹰爪），枣、柿、盘槐大体属于这一类。当然，在天然界中，各类树木的枝条，无论是上挺的乃至下屈的，此中又有千差万别。我们要多画枯树写生，研究各类枝的特征，以丰硕画树枝的方式。（图2）
国画山川画家依据天然界各种树叶的形态，并依据远看、近看、绕着看等分歧角度察看所得，国画山川画将二者分析、归纳综合、提炼，构成了程式化的画树叶的方式，于是国画山川画呈现了 “介字点”、“胡椒点”、“平头点”、“松叶点”、“藻丝点”等点叶法。
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