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懂得点叶法的组织陈列纪律,再学夹叶法就比力容易了,由于有一些点叶如用双钩法画出,就是夹叶。但夹叶法仍有它本身的纪律、虽然名目繁多,但是,归纳起来不过乎两大类型。 【属尖笔型的】这类夹叶的画法,是依据各类树叶的外形特征,把它变化为简单几何图形如三角形、圆形、菱形及这几种外形的组合,具有意味意味,有稠密的粉饰气概。 【写实型】即按天然界中,某些树叶的外形,照实地勾勒描画矽瞩梧桐叶、槐叶、棕叶等。 画夹叶,勾线要矫捷,要有条理,力戒平板呆畅。应依据画面的分歧气概,或粗,或细,或巧,或拙,要取整个画风协调分歧。 夹叶法在适意山川中多敷淡彩,在工整的山川画中常填沉彩。沉彩设色要留意把颜色点在勾线中间的空白处,不要把墨线盖掉,沉色填好后,再用浅色在未填到的空地处染一染,使色彩连成一片,不至有破裂之感。夹叶设色常用石青、石绿、藤黄、袜砂、储石等,可依据季候取气候的分歧选用。(图7)
国画山川画画树枝较坚苦的是交叉穿插,既要变化丰硕,又要活而不乱。树枝的穿插也离不开上编讲过的构图纪律;一要充实使用“不等边三角形原侧”。村枝交叉的最小单元是三根枝条,这三条枝形成的形态以不等边三角形最美。落笔时从主枝上生出小枝,小枝上又生出小枝,层层生发开去,自可收到“齐而不齐,乱而不乱”的结果。二要控制“疏处可走马,密处欠亨风”的准绳,一株树也要有疏有密,有收有放,才有品格。(图3)
国画山川画【属圆笔型的】(1)胡椒点 为稠密的圆形小点。最好用微秃的毛笔画,落笔时笔锋曲摧纸面,敏捷提起,有节拍地址下去。从墨色的浓淡中求得变化。 (2)梅花点取鼠脚点 由五点聚成一个小单元,其状如梅花或鼠脚,然后由很多小单元交织陈列而成。梅花点下笔沉,收笔轻,鼠脚点下笔轻,收笔沉。 (3)细于胡椒点的称怕叶点。 (4)由三点构成一个小单元称攒三点;五点构成一个小单元的称聚五点,合而用之者称攒三聚五点。 国画山川画【属尖笔型的】(1)松叶点由八、丸笔或更多的笔划,构成上仰的扇形小单元,普通由中间一笔画起,先左后左。每个小单元参差交叠形成一大片树叶,需留意浓淡的变化。 (2)介字点取个字点叶形下垂;每个小单元形如“介”字或“个”字。可有两种画法:一种落笔轻,收笔沉,画樟树、捕木等就采用这种点法;一种落笔沉,收笔轻,如竹叶画法,要有参差交叠取浓淡变化。 (3)仰头点取垂头点为上仰或下俯的弧形短线,下笔收笔都轻,中间略沉。笔划之间要参差交叠;富于变化,不克不及划一陈列。 (4)椿叶点用于暗示羽状复叶,可由五、六片以上羽状复叶,做星形放射以构成一个单元。先画羽梗,向四周参差分布,再点羽梗两边的小叶片。 国画山川画【属横笔型的】(1)平头点为程度短墨线,用侧锋卧笔画出。为了避免笔线的尖锋外露,下笔时可略带逆锋,使笔迹有钝拙之趣。笔线陈列须参差不齐,并有墨的变化。 (2)大混点取小混点为卵形墨点,用笔取平头点不异,只是笔头含水要多,落笔纸上稍做逗留,使产生天然的墨晕。点形肥大的为大混点,略小的为小混点,常用以表示雨中揪密的树叶。宜用毛笔笔画,笔头上蓄水多些。 国画山川画【属曲笔型的】(1)垂叶点为垂曲短线。画时留意藏锋,留意陈列须参差不齐,墨色要有变化。 (2)尖头点比垂叶点短,用墨上轻下沉,常用以点苔。 (3)垂丝点比垂叶点长,落笔上沉下轻,可参以颤笔、枯笔,使之虚灵有致。其他还有各种变法,如混点普通是程度陈列的,但也可竖曲陈列,称为“曲笔混点”;而梧桐点,则是小混点按个字点的陈列方式构成;国画画水草可用垂叶点做较划一的横行陈列,用笔上轻下沉,也可用垂头点侧成斜式做横行陈列,下笔沉,收笔轻。总之,任何表示方式都是国画画家从艺术实践中摸索出来的,学国画山川画者要卑沉前人的缔造,但不要受陈法的拘禁,只要推陈出新,才能有所缔造。
国画山川画树怎样画?树木品种繁多,外形也千差万别,但每株树都是由枝、干,根、叶形成,则毫无破例。固此,学国画山川画画树应从单株画起,领会了一株树的布局及其画法,则易触类旁通,千株万树不难从笔下表示出来。 国画山川画画树的挨次,普通是先立于,再分枝,后露根,最初点叶。树干、树根取大枝常用双钩墨线表示,小树取远树则用单线。在适意山川中的画树,也有用粗旷的单线,从枝到干趁热打铁,不拘于成法的。 先说立于。立干以取势,一株树的姿态有正、无效、有曲、有曲,皆决定于主干的基本倾向。国画山川画画者下笔前,对这个基本形态要胸有成稿,然后从上向下乘势落笔,把它定下来。 国画山川画画干宜用中锋,以使树干圆劲挺健;也可用逆锋,以表示老树毛辣苍劲的质感;普通不消侧锋,因侧锋麻烦得势见力。运笔要加强顿挫转机,才能强健多姿,富有生气。用墨宜稍谈,画成之后,用浓墨在背阴处略加破醒,树的精力就出来了。 国画山川画画干要留意表示树型特征,有些树要用玻法,才能区别出来,如松树用鱼鳞鼓,椿桐用横披,柳树用人字效,柏树用绳索破,椿树用曲披。可在画完轮廓线后,加以被擦。画树干的轮廓线不要一笔到底,生枝处、交叉处要预留位置。老树的树枝上常有大的节疤,可先把它画出来,然后依疤痕画西边的轮廓线 立杆法
国画山川画画树枝要用中锋,才能表示出枝条的高耸圆劲和富有弹性。运笔要笔笔送到,切忌挑、甩、踢、顿,避免呈现钉头、楔凿,或枝大于干等弊端。用墨要前枝浓,后枝淡,恰当地把空间距离拉开。(图4) 最初谈谈露根法。老树年久,雨水冲刷,常使根部外露。土层厚者,根部外露少,如垒如拳,添加了树形的变化。生于石上、岩边者,根部不只外露多,并且屈折盘绕,如龙如蛇,给人以特别的美感。画树根宜用逆锋枯笔,使之具有毛辣苍劲之趣。(图5)
国画山川画,点叶法是前辈画家伶俐才智和经验的结晶,程式化的方式为后人画树提供了有益前提,但我们不克不及把它看得过死,除了画时要矫捷使用之外,更主要的是要多到大天然中去察看、体味,缔造新的表示方式。 据不完全统计,前人缔造的点叶法多达28种。虽然叶形纷繁,但从用笔上看,点叶形式不过圆、尖、横、曲四种,学国画山川画者能够执筒驭繁,触类旁通,如斯,则点叶法不难控制。现将常用点叶法别离列举如下:(图6)
从国画山川画中再说分枝。前人有“树分四枝”之说。“四枝”亦称“四歧”,即画树枝时要从左、左、前、后四面出枝,才能表示出一株树的立体感和空间感。 因为树木的品种分歧,各类树枝的发展纪律和形态也多种多样,前人通过持久的察看、提炼,把它归纳综合为两种基本形态,即“鹿角法”取“蟹爪法”。“鹿角法”枝条上挺如鹿角状,两枝交代处的内角多为锐角,也有成钝角的;但不宜取曲角,曲角太机器。“蟹爪法”枝条下屈,如蟹爪(也称雀爪、鹰爪),枣、柿、盘槐大体属于这一类。当然,在天然界中,各类树木的枝条,无论是上挺的乃至下屈的,此中又有千差万别。我们要多画枯树写生,研究各类枝的特征,以丰硕画树枝的方式。(图2)
国画山川画家依据天然界各种树叶的形态,并依据远看、近看、绕着看等分歧角度察看所得,国画山川画将二者分析、归纳综合、提炼,构成了程式化的画树叶的方式,于是国画山川画呈现了 “介字点”、“胡椒点”、“平头点”、“松叶点”、“藻丝点”等点叶法。
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