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作为当代青年书画家,倪欣彦的书法艺术愈来愈受到关注,其作品风格逐渐明晰,体现对传统经典接续和当代文化语境下审美重构的艺术取向与发展。可以说,这个过程表明书画家本人的艺术自觉和不同凡响的审美思考。中国传统文化历史悠久、博大精深,其底蕴深厚丰富,倪欣彦正是在对经典作品的从新解读中体现出个性化的创意与才情,并对传统法帖的精髓进行重组、解析,使之涌出符合时代的新意。让人在不失古典雅韵,在传统文脉中得到接续,以及作者本人得到文化自信。
倪欣彦1991年生于北京 ,自幼学习书画, 初临颜真卿多宝塔碑,后又临摹二王,文征明等。其中受文征明 孙过庭的书谱影响较深。另外,他对怀素的《自叙帖》颇有心得。纵观他的书法整体特点,法度严谨,章法讲究。各书体风格明显不同,大字楷书清劲遒润,苍秀雅健,草书用笔遒逸俊美,骨韵俱佳。再有,他的竖幅作品“晚得酒中趣,三杯时畅然。难忘是花下,何物胜樽前。世事有千变,人生无百年。还应骑马客,输我北窗眠”。是仿文徵明的一幅行书作品,整体效果,婉转得势,挥洒自然,风格温润秀劲,稳重老成。
当然,艺术家的人生经验在创作中占有很大比重,齐白石57岁开始衰年变法,90岁达到艺术高峰,黄宾虹更是大器晚成。这正是说明中国艺术包括书法艺术的创新是建立在继承传统的基础上。倪欣彦虽然年轻,却深谙此道,他不过早地形成个人风格,使自己的书法艺术创作处在“正在进行时”的状态,他懂得艺术家的风格要在继承传统的基础上慢慢探索和发扬。同时对自己有清醒地提示:追寻本民族审美情趣,是艺术创新的基础。倪欣彦真值青年,虚心好学,勇猛精进,满怀信心地运用旺盛的精力、冷静的思考和对书法艺术的热情,为展现自己的新面貌而继续前行。
在这里,艺术家与艺术的成功秘密在于追求“形而上”的元素,甚至可以说倪欣彦进行难能可贵的艺术探索,着力对传统的重视与挖掘,为了确立艺术与精神、艺术与时代的关系,经典与创新并行。倪欣彦凭着自己的天赋和努力,以自己的率性之笔,保留了艺术的本真和探索,并逐步形成灵动的特色,这是很有意义的榜样,给书画人留下经验和启示。
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