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当书法艺术进入展厅，册页这种形式因其精致典雅成为了展厅中的“新贵”。确实，册页创作较之其他形制更具空间塑造性和书写抒情性，所以册页之创作也往往成为一个书家心灵表达的书写方式之一，好的册页作品也成为了书家本人乃至一个时期的代表作。罗宁这本册页抄录的内容是《世说新语六则》，有一定的体量，此件作品取法晋唐，有王羲之、颜真卿等人笔意，同时亦受北宋蔡襄之影响，通篇写的温润含蓄，端谨沉稳，这和当下某些用笔刻意、搔首弄姿、夸张无度的作品形成了鲜明对比，从中可窥罗宁不激不厉、志气平和的学书态度，难能可贵！当展开罗宁的这本册页细观时，其用笔点画凝练、儒雅隽逸；结字疏阔，仪态闲适；章法清朗，字字独立，偶有相连亦见情采，如平静之湖面涟漪微荡，动人心弦。
2.线条不凝滞，动静结合，收处不板，放处不散，整体线.结字源于古而不囿于古，有自己的表达，巧而不媚，求变又不着乖戾，始终控制在一个合理的审美尺度中。
5.通篇以色纸完成，不刻意，只以浅色纸镶边，以突出作品本身，质朴但不简陋
国展等书法展赛获奖作品看不懂，欣赏不了！今天为大家分享：10位国展评委为您解读第五届“林散之奖”10件获奖作品，希望能有所助益！
在入选的行书作品中，这件大字行草比较突出，作者以王铎大字行书为主调，通会傅山、何绍基行书的笔情墨韵，何绍基行书的结字时而瓣香其间，通篇整合得较为和谐统一。作者运墨淋漓，笔酣墨畅，颇有气势，王铎行草的涨墨法理解运用得巧妙自然。深望作者珍重自己的才情，进一步挖掘传统，走出模拟和简单的融合，找到自己，成就个性，走向更广大的艺术境界。
第五届林散之书法作品双年展的评审,流程设计科学严谨,周密细致。评审按书体和比例实行多轮淘汰。获奖作品采取评议结合,在评委投票和反复斟酌、酝酿中决定取舍。应该说获奖作品的产生是评委集体意志的表达和共识的凝聚。尤其是隶书获奖作品的胜出,可谓风雨兼程,一路坎坷,评委们在为获奖作品点赞和祝贺的同时,也由衷感叹作者的幸运。李光耀先生的隶书册页就是在这样的背景下,斩关过将,脱颖而出的。
本届林散之书法作品双年展有一个提名获奖作品环节，罗宁的这本行书册页是首先步入我视野的作品，之所以能看好这本册页，就是其在众多行书作品中显得格外雅静且不露声色，从书法品格上讲是一件非常难得的好作品。
的确，一件作品成功的标志一定是书写者和观赏者能够同频，唯此方能实现作品的多重价值。罗宁年纪尚轻便有此表现值得称赞，当然此作亦有不足之处，如个别点画有轻佻之笔，特别是收笔处虚锋较多，不够沉实，需再磨砺。
1.以《十七帖》笔法入，笔法熟练，出锋灵活有变，收放皆有控制，显示出作者良好的驾驭能力
此展获奖作品我推荐了五件作品，其中马端兵作品最终获奖。我认为，这件作品首先是没有花里胡哨的拼接，在一张白宣上比较完整地表达了作者的艺术情怀和思想；其次，明显可以看出作者于汉隶用功之勤之深，笔底透露出《礼器》、《张迁》、《郙阁》、《鲜于璜》、《西狭》等碑的影子和气息，信息量大，说明作者的融合能力较强；再者是作品虽然字数较多，但能不急不厉，娓娓道来，不乏书写性，艺术感知传递没有生涩感；还有一点，落款行草同样功力较深，与主体氛围很协调。
这次“林散之奖”的评审工作十分严谨，工作安排可谓细致入微，能参与展览的终评工作很荣幸，油然而生一种对书法艺术的敬畏感和对评审工作的责任感。
此幅作品之笔法，中侧顺搭，兼顾绞转，收笔波挑，婉转处显质朴，方折处见精神。结体，纵横互补，以正为主，欹正相生，错落有致。章法，字行无明显疏密，平铺而来，寓布白于简淡之中，反显茂密厚重之感。墨法，枯湿交替，书写自然道来。总而言之，作者整体取意陆机《平复帖》，但又独出己意，化矛盾于平静之中，简淡中品味出遒劲，厚重，浑朴的艺术享受。
这件楷书作品，以小欧筑基，写的平实、庄重。一反历来学欧者的俗习。欧楷结体紧结局促、剑拔弩张，此乃其短处，但此件作品将欧风吐纳一新，宽博处带整肃，刻意里有天然，是一件难得的楷书佳作，这是我提名的理由。
此件大字楷书作品是这次投稿作品中比较突出的，一是用笔沉稳有力，不浮不滑，体现出作者在扎实功力上的自信。二是作者视野开阔取法多元，结体自然和谐，整体上平淡冲和，格调高于一般魏楷大字。三是作品在一定程度上呈现出作者自己的艺术风貌，而非简单因袭古人面目。
然，细观则有不尽人意之处：一是正文与落款已呈完整，而作者画蛇添足式的在右边题了笺，线质与结构都不过关，加之底下又密密麻麻的题了几行歪歪扭扭的小字，使作品大打折扣。这种行为完全是受当下时风的影响，这种胡乱题跋的现象在当下展厅已非常普遍，要知一切的题跋与钤印，题笺或拼接，都应为主体增色，是正文的延伸。若不能让作品锦上添花，就不如素面朝天来的从容自然，把握好度方显智慧。二是墨色略显单调，古人所谓＂墨分五色＂尚须用心体会，用笔过实便呆板少趣，若能虚实相生则呈佳妙。三是结构＂耸肩＂有一点夸张，若减少刻意成分更显自然。平中寓奇，含蓄内敛才耐人寻味，正如宋人蔡启有曰＂天下事，刻意为之，辄不能尽妙＂！作者若深谙此语，日后在临池与修养提升上下一番苦功，假以时日定能写出自我而开新境。
此次林散之书法双年展草书作品整体水平还是一般，小草和章草相对好些，大草和大字草书较弱，但有几件册页写的还是相当不错，这件册页就是其中之一。作品的整体气息很好，书写自然，飘逸洒脱，可以感受到，作者是一个悟性很高的人。有这么几个特点。
平心而论，此届林散之奖篆书作品劣于楷书和行草书。特别是到获奖提名环节更让人有些无奈，真是缺少令人眼前一亮的精品佳作！此作相较其他篆书作品最大的优势是胜在了书写性上，很松驰不做作，给人一种娓娓道来清新扑面之感。以石鼓为基取法吴昌硕，欹侧造势，沉雄朴厚，谨严不失灵动，规矩又见洒脱，整体风格协调而不违和。线条厚重颇有质感，圆润遒劲，饱满沉实。内容摘抄林散老的论书诗也与此展相谐，题款也师法吴氏行书，与正文相映成趣。
是册制作精良,陈年老纸,素铅打格,用蝇头小隶选录明文震亨长物志,洋洋千余字,首尾贯通一气,题跋凝炼,与正文相契,赏读时给人的第一感觉是古意盎然,素雅静穆。赏读之余亦可揣测作者创作时那种不激不厉,自然平和的书写状态和愜意。作品点画自然质朴,结字平实古拙,亦隶亦楷,隶楷相融,既有唐人之法,又有清人之意,作品虽然没有当下大字汉隶那种厚重大气和视觉冲击,但细细品读,却耐人寻味。作者以独特的面目、创作形式和审美视角赢得了评委的赞许和认可,愚以为也是作者之所以能摘得第五届双年展隶书牛耳的缘由吧。
吴建军的小篆四条屏在入展的篆书作品中是比较突出的。写小篆是习篆的基础，既容易又不容易。基本的结构和用笔容易掌握，但要写出神彩来很难。作者取法秦小篆，又参以王福厂一路技法，整体气息高雅清新，谨严而不失法度，配以淡淡的仿古绢料，远观近品皆赏心悦目，可称逸品。文字依《说文解字》而讲究小篆规矩，这是写篆的基础和底线，也显示了作者严谨的学风；字形在整体一致性的前提下，开合、轻重、揖让、呼应等手段多样，违而不犯、合而不同；笔法准确、干净、到位，搭接处虚实结合，火候拿捏适度；章法处理更见匠心，四条之间、字与字、字组之间空间感恰到好处，配以朱丝拦装饰，由此生发出典雅古奥的篆籀气息和文人趣味，冷艳动人！当然也有小小瑕疵，即落款行书字稍大，笔墨也过重，略显不协调，如能以行楷笔法落款，把持住整体清新雅致的格调，则更趋完美。
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