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沈岩先生自幼酷爱书画，临池创作不辍，其山水画作，以书入画，笔势开张，墨韵浓烈，既具宋人气度，又有傅抱石的笔意及现代的精神；书法则以行草见长，苍劲豪放，在中国中年一代艺术家中，颇具代表性。
——陈声桂 新加坡书法家协会会长、著名书法家（2000年2月26日在新加坡《新明日报》撰文《万般情趣黑白》）
梁 代（梁新颖），福建浦城人。哲学硕士，文学（书法）博士。北京国创书院院长、梁代书法＋艺术馆馆长，“2019中国百名文化产业年度人物”。著作《康有为书法研究》由人民出版社出版，作品集《颖羽集萃》。
传统文化熔铸着中华民族最深沉的精神追求，我对中华文化的生命力始终秉持坚定信心，从沈先生的作品里，我也读到了中国书画内生的定力与从容，这也就是我们常说的文化自信。当今世界，中华文化与世界各国文化正在更深层次遇合和交融，进一步呈现生机活力。我期待沈岩先生的作品更多地走出国门，走向世界。
我和沈岩先生相交已久，素来激赏沈岩先生的艺术功力和底蕴，也非常认同他的文化情怀和见解。沈先生幼承家学，根基深厚，几十年笔耕不辍，佳作频出。他的书法刚毅遒劲，画作意境深远，诗词洗练旷达，始终有文人气息和精神血脉流淌其间。观赏其作品不仅是艺术享受的过程，也能切实触摸到中华文明传承发展的脉搏，在翰墨飘香中进一步坚定文化自信。
沈岩作画，重传统而又有创新，他强调笔墨情趣，要求线条富有生命力，形体富有立体感、动感，布局活泼、空灵。他主张师古人，师造化，师能者，兼收并蓄，为我所用。他推崇石涛的“神遇”说，谓之“山川非我我非山，山我神遇即真山；笔墨非我我非墨，墨我神遇即真墨；自然非我我非然，然我神遇即真然”；这就是有所悟，又有所发挥也。
沈岩先生的画作寄情山水，承继古风，格调古朴优雅，意境悠远空灵，用笔嶙峋，骨力显露，却又峰回路转，意趣横生。借古开今，仿古而不泥古，有一种超越之美；创新却不见新，葆有了传统的本色；彰显了大气、贵气、静气之美。有一种大家风范、硕儒意气。返璞归真，超凡脱俗，这正是当下艺术界最需要重塑的品格。沈岩先生画如字，字亦如画，画作古朴，书作也典雅，字字有魂，笔笔见力，感觉有深厚的楷书功力，古风中彰显强健与苍劲。书与画，在沈岩先生笔下浑然一体，佳构天成。欣赏沈岩先生的书画大作，是需要境界、需要品格、需要思考的。感谢沈岩先生，为我们再现和描摹了一个民族的乡愁。
沈岩先生的艺术有很深的传统，又有强烈的现代感。他的书画艺术，以书入画，以画入书，达到了很高雅的境界。我用两个字来概括他的艺术特点，就是“劲”和“秀”。“劲”就是苍劲，很有力度；“秀”就是秀气、文雅。他把传统的文人修养和现代精神结合起来，不激不厉，不浮不燥，相当完美。——翟墨 中国艺术研究院研究员、著名美术理论家
“梁代书法+艺术馆”集艺术品展览展示、推广、销售、收藏为一体，依托近在咫尺的北京国创书院原创艺术基地，本着“弘扬经典，推崇大家”的理念，聚集国内外著名书画大家，恪守“诚信为本，货真价实”的原则，为广大客户提供原创、优质、性价比相对较高的艺术真品和相关文创产品。艺术馆不定期举办多种类型和规模的原创艺术展览展示，加强艺术家与消费者之间的交流互动，广大顾客在品鉴欣赏艺术品的同时，真正消费拥有艺术品，让艺术真品走进千家万户。
在中国美术史上，专画武夷山并以此出名的画家寥寥无几。沈岩是其中的佼佼者。他的山水画大都源自真实的武夷山，但又不完全是武夷山的写照，而是胸中的丘壑。他的笔墨出入郭熙、石涛、傅抱石、陆俨少等古今山水名家，但又不是他们的照搬和拼凑，而是融会贯通为自己的风格。他写古人画意，画出的是自己的情趣。既有宋人山水气度，又有现代的精神。
梁代书法+艺术馆坐落于北京居然之家北五环软装定制中心，中式风格装修格调雅致、别具特色。门头匾额由中央美院院长范迪安先生题写，中国侨联原主席林军为艺术馆题字“让原创艺术走进千家万户!”
1947年出生于福建诏安，当代著名艺术家、船政文化专家，系国家一级美术师、研究员，中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中华诗词学会会员。1999年中国书协、中国美协在中国美术馆举办《沈岩书画艺术作品展》，翌年赴新加坡办个展并讲学。2006年出席国际书法大展，2016年与台湾中国书法家学会理事长沈荣槐联展。墨宝被人民大会堂列为珍藏品，收入50周年珍藏集。书画作品被新加坡、马来西亚等政要所收藏。2018年4月石涛纪念馆开馆，沈岩被聘为名誉顾问。2019年底沈岩艺术馆在福州开馆。
书法，几种书体都写得很好。绘画，山水花鸟都擅长，这种全能的画家太少太少了。很多人会一种就已经很了不起了。你看《逸趣》的松鼠画得多好，很生动，又有自己的风格。金鱼也画得很好，可以和王雪涛、李可染的比美。山水画炉火纯青，风格独特，取自宋代，学自石涛，又融入历代许多名家的技巧，形成自己的风貌。实在是好，我祝办展成功！
画家笔下的山水，实是传统风神的重现，实是文化精神的形象化，在沈岩这里，山水画题材的创作因而是将现实之旅变为精神之途，将物质的空间化为心理样式的过程，进而凝定为中国文化精神源远流长的、灵动飘逸的精神境界。
——黄若舟 上海师范大学教授、著名书画家（1997年3月29日在《香港商报》撰文《书神采，画气韵——沈岩书画艺术小议》）
新加坡书法家协会今年华族文化节呈献的八项节目之一的沈岩书画展，已于今天下午由新加坡艺术总会会长何家良揭幕。……“一点天真规矩后，万般情趣黑白中”，这是他自作诗中的两句，正好对他自己的书法艺术做了很好的概括。
沈岩先生的画作，寄新意于高古之中，辟心境于笔墨之外。他的书法，积淀深厚，融碑孕帖，炉火纯青，自成一家。他的作品，画中有书，书中有画，有意境，有深度，值得慢慢品茗，长久回味。
接来大信封一个，启开一览，惊喜异常，如获至宝。承惠赠嵌名联一幅，书工及辞义，超越凡品。此乃贤侄平日修炼之功。杰作被罗致，大名被编入典籍，非倖致也。宗侄今年才半百，书画功力之深厚，有如老匠。假以时日，何可限量。今日之明星，即明日之超级明星也，不禁嘉贺！
沈岩的作品中对碑的吸收非常精彩，他以书法的线条语言表达山水的皴法，笔墨洗练，饱含情感。此次画展同时也给我们一个提示：一位艺术家的素质必须是全方位的。沈岩和沈荣槐两位艺术家通晓传统国学文化，他们的诗词歌赋，笔墨语言，诗书画印自成一家，能够在特定的画面情境下表达内心的思想与情怀，在立足传统的基础上与时代、人民、自我和未来对话。
沈岩先生自幼酷爱书画，临池创作从不间断，经长期锲而不舍的艰苦努力，终于自学有成，脱颖而出。其书画艺术，取法高古，积淀深厚，风格苍劲浩逸。山水画作，重传统，师造化，富学养，颇具宋人气度，又有现代精神。大幅作品，气势磅礴，韵致淋漓；小幅精品，笔致高远，妙趣天成。其笔情墨趣甚得郭熙、石涛、抱石等三昧。其书法艺术，以行、草为主，碑帖兼融，方圆并用，笔致洒脱，结体宽博，沉着畅快，劲健天真。他还工诗、联，常以诗入画，以联入书，文人气息浓烈。
沈岩的山水，大体有两类，一类山重水复，丘壑繁密，笔墨从属于描绘。另一类结景单纯，丘壑疏松，笔墨有很大的自由性，游弋在描绘与表现之间，第一类作品近于全景式，相对经营，第二类作品多为截取式，相对随机。我喜欢第二类作品，因为它们更自然生动，也更具笔墨情趣。
沈岩专著《船政学堂》填补教育史空白，英文版、繁体版出版。《沈岩船政研究文集》《沈岩船政文化讲稿精选》《船政史话》《清代陈季同（学贾吟）手稿校注》《面对大变革》等专著13本。主编《船政志》商务印书馆出版。获得福建省人民政府第八届社科优秀奖，被誉为杰出研究员。
——沈慕羽局绅系马来西亚华人领袖、书法界泰斗、拿督（1999年2月2日《致沈岩先生的信》）
释文：浩浩黄河天上水，怒浇天下枭雄。成王败寇几时空。乾坤催岁月，日落满天红。转眼雄狮今已醒，如梅笑傲春风。平台喜建庆相逢。全球和美事，都在举杯中。
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