潘天寿大写意花鸟画《欲雪》亮相北京保利秋拍

admin

　　国搜书画11月18日拾掇报道北京保利拍卖施行董事赵旭暗示，“本年的形势与2009年‘比利时尤伦斯佳耦藏主要中国绘画’专场很像，环球最主要的几件中国绘画都来到了2016年的保利秋拍。”当然，潘天寿的大适意花鸟画《欲雪》也不破例。
　　潘天寿承继和成长了朱耷以来的大适意格调，《欲雪》却舍去了文人画逸笔草草的随性，在反保守呼声此起彼伏的大情况下，最大限度的将保守营养与时代精力相连系，开辟出全新的花鸟画创作系统。作品的画面构图，色墨呼应，景物的主次、斜正、疏密、真假、穿插等因素的考量均新鲜斗胆、严谨精道而自成法式，使之呈隐出较着的设想感、次序感以及超越时代的审盛情见意义。

　　潘天寿 欲雪立轴设色纸本1956年作82×81cm.估价待询
　　题识：欲雪。叔亮先生正，丙申秋，寿。印文：阿寿、潘天寿印、止止室
　　鉴藏印：叔亮珍藏陈叔亮题签：阿寿花鸟，1956年冬。
　　申明：1.出名书法家陈叔亮上款，作品为陈叔亮先生间接得自潘老。2.陈叔亮自题签。
　　陈叔亮(1901-1991)，名寿颐，浙江黄岩人，出名工艺美术教诲家、书画家。三十年代结业于上海美术专科学校。1938年赴延安鲁迅艺术学院任教，1951年任华东文化部艺术处副处长，1958年后历任地方工艺美术学院副院长、院长等职。

　　(右)潘天寿《欲雪》 1962年作(右)潘天寿《山乡所见》1962年作
　　新中国建立后，具体讲主五十年代中期起头，潘天寿进入了小我艺术创作全盛期，其作品景象形象更加雄奇。隐真上，因为“文革”之故，潘天寿主上世纪六十年代中后期起头，直至其逝年，艺术创作始终被弃捐。所以，二十世纪五十年代中期至六十年代中期，能够说是潘天寿整个艺术生活生计最为灿烂的时代。依照黄专和严善錞的统计，在这一时代潘天寿共创作了近800幅作品。山川画《灵岩涧一角》、《记写百丈岩古松》、《长松流水》、《小龙锹一截》、《雨后千山铁铸成》、《雁荡写生卷》、《晴峦积翠》、《暮色苍莽看劲松》、《欲雪》等等均创作于这一时代。

　　立于巨石顶端边角处的一组禽鸟
　　《欲雪》以潘天寿独创的山川与花鸟相连系的创作图式运营位置。所写内容，则由其花鸟画中典范的巨石主右侧伸入画面，只留下了右侧和上面的狭漫空缺，作为主题之一的禽鸟立于巨石顶端边角处，雷同边角元素的使用，在潘天寿老练时代的花鸟画中极为常见，不雅者在赏识作品时，眼光在画面上游移，而不是顺着主体，由一点深切去看，或是只把留意力集中于主体。

　　画面上的题款、印章
　　《欲雪》以潘氏典范的满幅构图的框架布局结构，以大的框架撑满画面，在平面中举行画面空缺的朋分右右，并着意弱化了保守中国画始终夸大的墨色比拟。虽然局部使用了良多边角的处置，但咱们主全体看，画面的势加上题款、印章的位置的放置，都呈“井”或“口”字的形态，这要比保守构图的“S”形、“之”字形更具平面结果。追求画面布局的平面性，亦是潘天寿花鸟画构图的最大特点之一。拙劣处置色与墨的关系，着意色彩的使用，使色彩成为画面中十分紧要的元素形成，是潘天寿50年代中期起头的花鸟画摸索中，最行之无效的功效之一。

　　潘天寿对石上苔藓、野草的描绘夸大了花卉的自然形态
　　本幅中，画家仍然保留了晚年常用的石、竹枝、野草等元素形成。与保守花鸟画或柔媚或清雅的气质悬殊，冲破了小花小草发展在天井或供于案头的纯真形态，弱化了人工雕琢的身分，更成心识地描画了它们所处的天然情况，表示了处于纯自然形态的野花野草，加强了糊口吻味。所谓“荒山乱石间，几枝乱草，数朵闲花，便是吾辈无上粉本”即为此意。

　　每一片叶子的墨色变迁显示了块面的条理区别
　　在《欲雪》中，潘天寿较着弱化了浓淡墨色的比拟，落墨最多的处所为交织于巨石之外的墨叶。细心不雅看，每一片叶子的墨色变迁不大，而是尽可能同一路来，即使有些许墨色的变迁，也并不是为了表隐由浓到淡的空间变迁，只显示了块面的条理区别。

　　竹叶、岩石、留白创举出三个分歧的层面
　　同时，画家并未着眼于景物间的过渡，间接安插以纯真线条布局出的大块岩石，并以淡赭衬着，夸大的是一块其真的岩石，而非可作虚化处置的空缺，更拉近了视觉上的距离。这种以线为骨架，平涂色彩的体例，是在成心识地增强“真”与“虚”的比拟，亦即保守画论中所谓“计白当黑”的延展。大量边角的图式使用，以浓艳的赭色衬着石块的伎俩，这是他塑造块面的主要手段，又成心识地留出空缺，免得画死。画面中，竹叶、丛草、青苔形成了整个画面色彩系统的第一个面，淡赭色罩染的巨石则为第二个面，禽鸟为第三个面，三个色彩面顺次以前、中、后三个条理拙劣的参差排布，形成了作品完备的色彩谱系。这种对付色彩详尽入微的考量和把控，一是大大添加了作品的视觉粉饰性，更主要的则是与其满幅的构图模式相婚配，主而在押求平面性结果的同时，避免了薄弱感的发生，使画面添加了条理感与立体感。

　　(右)清朱耷《荷花翠鸟图轴》上海bo物馆藏
　　中国画讲真假，求空灵。空灵，真假相生之谓也。画中有空虚之处，画的气脉、人的想像才能通顺流淌。画须空灵才能“活”。八大的画，不但鸟是活的，花是活的，山与石头也是活的，一笔一墨无不活泼。这不只是一个技巧问题，也是艺术旨趣的分歧。空灵不是轻盈。——潘天寿1963年夏对学生谈创作

benson01

帖就是要顶 在遇到你之前，我对人世间是否有真正的圣人是怀疑的；而现在，我终于相信了！

笨小孩

巫山行云，长江流水更难以比拟大师的文才！黄钟大吕，振聋发聩！